Olieverfschilderijen zijn ontstaan in het oude Europa en hebben verschillende perioden van klassiek, modern en modern olieverfschilderijen meegemaakt, waarbij elke periode zijn eigen kenmerken heeft.Kunstenaars creëerden in de praktijk een verscheidenheid aan olieverftechnieken, zodat olieverfschilderijmaterialen het performance-effect volledig tot hun recht laten komen.Laten we eens kijken wat olieverftechnieken zijn!
Olieverftechnieken één: transparant schilderen
Transparant schilderen is de oudste schildertechniek.Het maakt voornamelijk gebruik van kleurmaskerverven om twee kleuren een derde kleur te laten produceren door middel van visuele harmonie.Transparant schilderen kan in twee vormen worden verdeeld:
Een daarvan is transparante kleurweergave, dat wil zeggen een beschrijving op meerdere niveaus met verdunde pigmenten, en ervoor zorgen dat de kleur van de onderste laag door de bovenste laag vaag kan worden weergegeven en dat de bovenste laag subtiele toonveranderingen vormt.Hoewel het dezelfde tint heeft als de derde kleur, afgeleid van fysieke harmonie, is het visuele effect anders; de eerste is dieper en heeft de glans die lijkt op sieraden.
Ten tweede, dunne transparante bodemkleur, deze schildermethode is dat tijdens het schilderproces met donkerbruine of zilvergrijze verf een strikter gewoon olieverfschilderij wordt gebruikt, totdat de afbeelding droog is na de transparante kleur van de dekking, om de transparantie van het geheel te verbeteren. afbeelding.
Olieverftechnieken twee: vlak schilderen
Zogenaamde niveau-illustratie is het kleuren van werken op meerdere niveaus, in de verf met monochromatisch teken eerst het hele lichaam, gebruik dan kleurniveau, donkere delen moeten dunner worden geverfd, middentoon en licht vereisen dikker schilderen om het contrast te vormen tussen het kleurstuk zou het hele beeld meer te wijten zijn aan de verschillende mate van laagdikte, laat zien dat de kleur een schat aan ideeën heeft en de huidtextuur, geef een persoon een duidelijk gevoel van hiërarchie.
Olieverftechnieken drie: direct schilderen
Directe illustratie is ook bekend als directe kleuringsmethode en betekent dat op het canvas de omtrek van het object moet worden gemaakt, waarbij de gevoelens over de kleur of kleur van het object op de afbeelding van het kleuridee eenmalig worden gelegd, nadat het werk is voltooid als er is een onjuist of defect, u kunt een schildersmes gebruiken om de kleuraanpassing voort te zetten, direct schilderen is nu de meest gebruikte schildertechniek. Bij het schilderproces zijn de gebruikte pigmenten relatief dik, de kleurverzadiging is ook erg hoog en de penseelstreken zijn duidelijk, zodat mensen gemakkelijk kunnen resoneren met de beeldinhoud.
Olieverftechnieken vier: moderne schilderkunst
Schilders vóór de 19e eeuw gebruikten meestal deze twee schildermethoden.De productie van het werk uit die tijd duurt over het algemeen langer, sommige schilderingen na een laag langdurig plaatsen, totdat de kleurlaag na het afbeelden volledig droog is.De techniek van het olieverfschilderen in deze periode is heel anders dan het “directe schilderen” dat we vandaag de dag gewend zijn.Het is een gemengde techniek waarbij tampera of andere pigmenten worden gebruikt om de monochrome vormgeving van het object af te werken en vervolgens pigmenten op oliebasis worden gebruikt om de meerlaagse transparante omhulling te verven, ook wel bekend als het “indirecte schilderen” van olieverf.
Posttijd: 16 september 2021