Een olieverfschilderij;Een schilderij in olieverf is een schilderij gemaakt op doek, linnen, karton of hout met sneldrogende plantaardige oliën (lijnolie, maanzaadolie, walnootolie, etc.) gemengd met pigmenten.De verdunner die bij het schilderen wordt gebruikt, is vluchtige terpentijn en droge lijnolie.De verf die aan de afbeelding is bevestigd, heeft een sterke hardheid en kan, wanneer de afbeelding droog is, lang glans behouden.Dankzij de dekkende kracht en transparantie van pigmenten worden de afgebeelde objecten volledig weergegeven, met rijke kleuren en een sterke driedimensionale textuur.Olieverfschilderij is een van de belangrijkste westerse schilderkunst.Het volgende is om de schildertechnieken van olieverfschilderij te introduceren.
Thinker muurschildering combineert 15 technieken die olieverfschilderijen moeten kennen:
1. Gefrustreerdis de methode van kleuren met de wortel van de olieborstel.Nadat je op de pen hebt gedrukt, maak je een lichte tegenslag en til je hem vervolgens op, zoals de omgekeerde voorkant van kalligrafie, krachtig en sterk.Het verschil tussen de punt en de wortel van de dompelkleur van de pen, afhankelijk van de richting van het gewicht van de pen, kan een verscheidenheid aan veranderingen en interesses veroorzaken, in principe droge verf zonder verdunning.
2. KloppenDe techniek waarbij u een brede verfkwast of waaierpen in de kleur doopt en deze zachtjes op het scherm klopt, wordt klopjes genoemd.De beat kan een bepaalde golvende textuur produceren, die noch erg voor de hand liggend noch te eenvoudig is, en kan ook omgaan met de oorspronkelijke sterke streek of kleur, om deze te verzwakken.
3.Knedenverwijst naar de methode waarbij met een pen twee of meerdere verschillende kleuren op de afbeelding rechtstreeks worden gecombineerd.Nadat de kleur is gecombineerd, zullen de natuurlijke mengveranderingen worden geproduceerd om subtiele en heldere kleuren en contrast tussen licht en schaduw te verkrijgen, en het kan een overgangs- en samenhangende rol spelen.
4. Lijnlijnen verwijzen naar lijnen getekend met een pen.In olieverfschilderijen worden lijnen meestal getekend met een zachte, puntige stift, maar in verschillende stijlen kunnen ronde koppen, vormen en oude platte pennen ook worden getekend met dikke lijnen zoals het sterke midden van een boek.Zowel oosterse als westerse schilderijen begonnen met lijnen.In vroege olieverfschilderijen begonnen ze meestal met precieze en rigoureuze lijnen.De lijnschikkingsmethode in de Tempera-techniek is het belangrijkste middel om licht en schaduw te vormen.Westerse olieverfschilderijen evolueerden later naar licht en schaduw en lichaamshoofd, maar desondanks is de centrale lijn van olieverfschilderijen nooit verdwenen.Slank en krachtig.Netjes of optioneel niet vasthouden aan en allerlei lijnen die herhaaldelijk kriskras vouwdruk uitoefenen, waardoor de taal van olieverfschilderijen rijker wordt, de verwerking van de randlijnen van verschillende lichamen is erg belangrijk.Het gebruik van draad in de oosterse schilderkunst heeft ook de stijl van veel westerse moderne meesters beïnvloed, zoals Matisse, Van Gogh, Picasso, Miro en Klee zijn meesters in het gebruik van draad.
5. Vegenwordt vaak gebruikt om twee aangrenzende kleurblokken met elkaar te verbinden, zodat deze niet te stijf wordt, terwijl de kleur niet droog is. Met een schone waaierborstel kan dit doel worden bereikt.Een andere kleur kan ook met een pen op de onderste kleur worden aangebracht om een op en neer verspringend, los en niet vettig kleureffect te verkrijgen.
6. Stempelenverwijst naar het onderdompelen van de kleur met een harde borstel en het verticaal op de afbeelding stempelen van de verf met de punt van de pen.De stampmethode is niet erg gebruikelijk en wordt meestal alleen gebruikt als het gebied een speciale textuur vereist.
7. Lalaverwijst naar het schilderij dat soms sterke lijnen en scherpe randen van objecten moet tekenen, zoals de zijkant van het zwaard of glas, dan kan het schildersmes worden gebruikt om de kleur aan te passen en vervolgens de rand van het mes gebruiken om de kleur aan te trekken de afbeelding met een goed lijn- of kleuroppervlak.Het door het schildersmes getekende lichaam is stevig en zeker, wat moeilijk te bereiken is met penselen of andere methoden.
8. Wissenis om de borstel horizontaal te leggen en met de buik van de borstel over de foto te wrijven.Bij het wissen wordt meestal minder kleur gebruikt in een groot gebied, wat een minder voor de hand liggende penseelstreek kan vormen en ook een gebruikelijke methode is om de onderliggende kleur aan te brengen.Op de droge achtergrond of golvende textuur kunnen penseelstreken worden gebruikt om het effect van traditioneel Chinees schilderij met vliegend wit te tekenen, zodat de onderliggende textuur duidelijker naar voren komt.
9. Onderdrukkingis om met de onderkant van het mes voorzichtig op de natte kleurlaag te drukken en deze vervolgens op te tillen.Het kleuroppervlak zorgt voor een bijzondere textuur.Op sommige plaatsen waar speciale textuur moet worden weergegeven, kunnen onderdrukkingstechnieken het gewenste effect bereiken.
10. De methode is om een mes te gebruiken in plaats van een penseel en kleur op het canvas aan te brengen op dezelfde manier waarop een metselaar een troffel gebruikt om het pleisterwerk te laten kringelen, waardoor een directe mesmarkering achterblijft.De manier van metselen kan verschillende dikteniveaus hebben, de grootte en vorm van het mes en de richting van het mes zullen ook een rijk contrast opleveren.Het gebruik van een tekenmes om verschillende kleuren te nemen zonder al te veel vermenging, waardoor ze op natuurlijke wijze op de foto kunnen worden gemengd, kan subtiele kleurrelaties opleveren.Bij het golven van een te grote kleurlaag kan ook de methode van het leggen van stenen of stenen worden gebruikt om stenen of stenen plat te leggen.Als de methode van het leggen van stenen of stenen op de juiste manier wordt gebruikt, zal er een sterk vormgevend gevoel zijn.
11.Tekeningverwijst naar het gebruik van het lemmet van een schildersmes om Yin-lijnen en -vormen in de natte kleur te snijden, waarbij soms de onderliggende kleur zichtbaar wordt.Verschillende tekenmessen kunnen verschillende veranderingen in diepte en dikte produceren en het kleuroppervlak dat wordt geproduceerd door de penseelstreek- en tekenmestechnieken vormen de textuurveranderingen van punt, lijn en oppervlak.
12. Alle slagen beginnen vanaf het punt, en alle slagen beginnen vanaf het punt.Al in de klassieke tempelatechniek is dotpainting een belangrijke techniek op expressieniveau.Vermeer gebruikte ook puntstreken om de flikkering van licht en de textuur van objecten uit te drukken.De puntmethode van het impressionisme is een van de basiskenmerken geworden, maar de puntmethode van Monet, Renoir en Pissarro heeft verschillende veranderingen en persoonlijkheid.Neo-impressionisten gingen tot het uiterste en gebruikten mechanisch stippen als enige penseelvoering.Moderne realistische olieverfschilderijen gebruiken ook de dichtheid van punten om licht- en schaduwniveaus te produceren, waardoor een duidelijke en niet-starre overgang kan ontstaan.De puntmethode kan een rijk contrast opleveren met lijn en een fatsoenlijke combinatie in een uitgebreide schildermethode.De olieborstel met verschillende vorm en textuur kan verschillende puntstreken produceren, die een unieke rol kunnen spelen bij de prestaties van de textuur van sommige objecten.
13.Schrapenis het basisgebruik van een olieverfmes.De schraapmethode is over het algemeen het gebruik van het mes om het deel weg te schrapen dat niet ideaal is op de foto.Aan het einde van een dag huiswerk moet je vaak een deel van de kleur afwerken met een mes, zodat het op tijd kan drogen, en dan de volgende dag kan worden geverfd.Nadat de kleur droog is, kunt u ook een mes of scheermes gebruiken om een ruwe plek af te schrapen, naar eigen goeddunken een paar afvlakken.Het kan ook met een mes over de natte kleurlaag worden geschraapt om de achtergrondkleur zichtbaar te maken en verschillende texturen zichtbaar te maken.
14. Uitsmeerschilderen als de puntschilder- en tekenmethode het middel is om olieverfpunten en lijnen te vormen, dan is schilderen de compositie van de olieverfstijl, dat wil zeggen de belangrijkste methode.De methode van besmeur bestaat uit platte besmeur, dikke besmeur en dunne besmeur, en heeft ook de puntkleurmethode van het impressionisme die verspreide besmear wordt genoemd.Plat schilderen is de belangrijkste methode voor het schilderen van grote oppervlakken met kleurblokken, en zelfs plat schilderen is ook een veelgebruikte techniek bij decoratief olieverfschilderij.Dik schilderen is het belangrijkste kenmerk van olieverfschilderij en verschilt van andere soorten schilderen.Het kan ervoor zorgen dat de verf een bepaalde dikte produceert en duidelijke lijnen achterlaat om textuur te vormen.Het met een tekenmes op het doek schrapen of drukken van extreem dikke verf heet stapelen.Dunne xu is de olie nadat de kleur dun op de foto is verspreid en een transparant of doorschijnend effect kan produceren.Scatter besmear gebruikt een pen om er flexibel en veranderlijk uit te zien, de geestcharme is levendig.Gecombineerd met wrijven wordt de coatingmethode ook wel halo-coating genoemd.
15.SchommelHet penseel om de verf rechtstreeks op het canvas aan te brengen zonder verdere wijzigingen aan te brengen, wordt swing genoemd, swing is ook een van de basisstreken van olieverfschilderij.De plaatsingsmethode wordt vaak gebruikt aan het begin en einde van olieverfschilderijen om de relatie tussen kleur en vorm te vinden met een bepaalde kleur en nauwkeurige penseelvoering.Vaak zijn er maar een paar slagen nodig om het beeld op het hoofdpunt te veranderen.Natuurlijk kan het effectief zijn voordat je gaat schrijven.
Tijdens het schilderen zul je voelen dat verschillende technieken je verschillende visuele effecten opleveren, elke techniek heeft zijn eigen unieke, gedurfde manier om dit te laten zien.
Posttijd: 15 okt-2021