Hoe werkt een olieverfschilderij?Alle 15 olieverftechnieken zijn hier!

Een olieverfschilderij;Een schilderij in olieverf is een schilderij gemaakt op canvas, linnen, karton of hout met sneldrogende plantaardige oliën (lijnolie, papaverolie, walnootolie, etc.) vermengd met pigmenten.De verdunner die bij het schilderen wordt gebruikt, is vluchtige terpentijn en droge lijnolie.De verf die aan de afbeelding is bevestigd, heeft een sterke hardheid, wanneer de afbeelding droog is, kan de glans lang behouden blijven.Dankzij de dekkende kracht en transparantie van pigmenten worden de afgebeelde objecten volledig weergegeven, met rijke kleuren en een sterke driedimensionale textuur.Olieverfschilderij is een van de belangrijkste westerse schilderijen.Het volgende is om de schildertechnieken van olieverf te introduceren.

Thinker muurschildering muurschildering verzamelt 15 technieken die schilderen met olieverf moet kennen:

1. gefrustreerdis de methode van kleuren met de wortel van de olieborstel.Nadat u op de pen hebt gedrukt, maakt u een lichte tegenslag en tilt u deze vervolgens op, zoals de omgekeerde voorkant van kalligrafie, krachtig en sterk.Het verschil tussen de penpunt en de basis van de kleur van de pen, afhankelijk van de richting van het gewicht van de pen, kan een verscheidenheid aan veranderingen en interesses veroorzaken, in principe droge verf zonder verdunning.

2. KloppenDe techniek waarbij een brede verfkwast of waaierpen in de kleur wordt gedoopt en deze zachtjes op het scherm wordt geklopt, wordt kloppen genoemd.De beat kan een bepaalde golvende textuur produceren, die noch erg voor de hand liggend noch te eenvoudig is, en kan ook omgaan met de originele sterke streek of kleur, om deze te verzwakken.

rte

3.Knedenverwijst naar de methode van het direct combineren van twee of meerdere verschillende kleuren op de afbeelding met een pen.Nadat de kleur is gecombineerd, worden de natuurlijke mengveranderingen geproduceerd om subtiele en heldere kleuren en contrast tussen licht en schaduw te verkrijgen, en het kan een overgangs- en samenhangende rol spelen.

4. Lijnlijnen verwijzen naar lijnen die met een pen zijn getekend.In olieverfschilderijen worden lijnen meestal getekend met een zachte, puntige stift, maar in verschillende stijlen kunnen ronde koppen, vormen en oude platte pennen ook worden getekend met dikke lijnen zoals het sterke midden van een boek.Zowel oosterse als westerse schilderijen begonnen met lijnen.In vroege olieverfschilderijen begonnen ze meestal met precieze en rigoureuze lijnen.De lijnopstellingsmethode in de Tempera-techniek is het belangrijkste middel om licht en schaduw te vormen.Westerse olieverfschilderijen evolueerden later naar licht en schaduw en lichaamshoofd, maar desondanks is de centrale lijn van olieverfschilderijen nooit verdwenen.Slank en gedurfd.Netjes of optioneel niet vasthouden aan en allerlei lijnen die herhaaldelijk kriskras vouwdruk uitoefenen, maken de olieverftaal rijker, de verwerking van de randlijn van een ander lichaam is erg belangrijk meer.Het gebruik van draad in de oosterse schilderkunst beïnvloedde ook de stijl van veel westerse moderne meesters, zoals Matisse, Van Gogh, Picasso, Miro en Klee zijn meesters in het gebruik van draad.

eh

5. Vegenwordt vaak gebruikt om twee aangrenzende kleurblokken samen te voegen, zodat het niet te stijf is, terwijl de kleur niet droog is met een schone waaierborstel kan dit doel worden bereikt.Een andere kleur kan ook met een pen op de onderste kleur worden geveegd om een ​​op en neer verspringend, los en niet vettig kleureffect te produceren.

6. Stempelenverwijst naar het onderdompelen van de kleur met een harde borstel en het verticaal stempelen van de verf op de afbeelding met de kop van de pen.De stampmethode is niet erg gebruikelijk en wordt meestal alleen gebruikt als het gebied een speciale textuur vereist.

7. Lalaverwijst naar het schilderij moet soms sterke lijnen en scherpe randen van objecten tekenen, zoals de zijkant van het zwaard of glas, dan kan het schildersmes worden gebruikt om de kleur aan te passen en vervolgens de rand van het mes gebruiken om de kleur aan te trekken de foto met een goede lijn of kleur oppervlak.Het lichaam dat door het schildersmes wordt getekend, is solide en zeker, wat moeilijk te bereiken is met penselen of andere methoden.

8. Wissenis om de kwast horizontaal te leggen en met de buik van de kwast over de afbeelding te wrijven.Gewoonlijk wordt bij het wissen minder kleur gebruikt in een groot gebied, wat een minder voor de hand liggende penseelstreek kan vormen en ook een veelgebruikte methode is om de onderliggende kleur te leggen.Op de droge achtergrond of golvende textuur kunnen penseelstreken worden gebruikt om het effect te tekenen van traditionele Chinese schilderkunst die wit vliegt, zodat de onderliggende textuur duidelijker wordt.
9. Onderdrukkingis om met de onderkant van het mes voorzichtig op de natte kleurlaag te drukken en deze vervolgens op te tillen.Het kleuroppervlak zorgt voor een speciale textuur.Op sommige plaatsen waar speciale textuur moet worden weergegeven, kunnen onderdrukkingstechnieken het gewenste effect bereiken.
10. De methode is om een ​​mes te gebruiken in plaats van een verfkwast en kleur op het canvas aan te brengen op dezelfde manier waarop een metselaar een troffel gebruikt om het pleisterwerk te omringen en een directe mesmarkering achterlaat.De methode om te metselen kan verschillende dikteniveaus hebben, de grootte en vorm van het mes en de richting van het mes zullen ook een rijk contrast opleveren.Het gebruik van een tekenmes om verschillende kleuren te nemen zonder al te veel overvloeiing, waardoor ze op natuurlijke wijze op de foto kunnen worden gemengd, kan subtiele kleurrelaties opleveren.Golvende te grote kleurlaag kan ook de methode van het leggen van stenen of stenen gebruiken om stenen of stenen plat te leggen.Als de methode van het leggen van stenen of stenen op de juiste manier wordt gebruikt, ontstaat er een sterk gevoel van vormgeven.
11.Tekeningverwijst naar het gebruik van het mes van een schildersmes om Yin-lijnen en -vormen op de natte kleur te snijden, waarbij soms de onderliggende kleur zichtbaar wordt.Verschillende tekenmessen kunnen verschillende veranderingen in diepte en dikte produceren en het kleuroppervlak geproduceerd door de penseelstreek en tekenmestechnieken vormen de textuurveranderingen van punt, lijn en oppervlak.
12. Alle slagen beginnen vanaf het punt en alle slagen beginnen vanaf het punt.Al in de klassieke tempelatechniek is dotpainting een belangrijke techniek van expressieniveau.Vermeer gebruikte ook puntstreken om de flikkering van licht en de textuur van objecten uit te drukken.De puntmethode van het impressionisme is een van de basiskenmerken geworden, maar de puntmethode van Monet, Renoir en Pissarro heeft verschillende veranderingen en persoonlijkheid.Neo-impressionisten gingen tot het uiterste en gebruikten mechanisch stippen als hun enige penseelvoering.Moderne realistische olieverfschilderijen gebruiken ook de dichtheid van punten om licht- en schaduwniveaus te produceren, wat een duidelijke en niet rigide overgang kan creëren.De methode van punt kan een rijk contrast met lijn en fatsoenlijke combinatie produceren in een uitgebreide schildermethode.De olieborstel met verschillende vormen en textuur kan verschillende puntstreken produceren, die een unieke rol kunnen spelen in de uitvoering van de textuur van sommige objecten.

rt
13.Schrapenis het basisgebruik van een olieverfmes.De schraapmethode is over het algemeen om het mes te gebruiken om het deel af te schrapen dat niet ideaal is op de foto.Aan het einde van een dag huiswerk is het vaak nodig om het schilderen van een deel van de kleur met een mes op tijd te drogen en dan de volgende dag te schilderen.Nadat de kleur droog is, kunt u ook een mes of scheermes gebruiken om ruwe plekken van discretieniveau van een paar te schrapen.Het kan ook met een mes over de natte kleurlaag worden geschraapt om de achtergrondkleur te onthullen en verschillende texturen te tonen.
14. Smeer schilderen als puntschilderen en tekenen methode het middel is om olieverfpunten en lijnen te vormen, dan is schilderen de compositie van olieverfstijl, dat wil zeggen de belangrijkste methode.De methode van besmear heeft platte besmear, dikke besmear en dunne besmear, en heeft ook de stipkleurmethode van het impressionisme die verspreide besmear wordt genoemd.Plat schilderen is de belangrijkste methode om een ​​groot gebied met kleurblokken te schilderen, en zelfs plat schilderen is ook een veelgebruikte techniek van decoratief olieverfschilderij.Dik schilderen is het belangrijkste kenmerk van olieverfschilderijen dat verschilt van andere soorten schilderen.Het kan de verf een bepaalde dikte laten produceren en duidelijke lijnen achterlaten om textuur te vormen.Het met een tekenmes schrapen of persen van extreem dikke verf op het canvas wordt stapelen genoemd.Dunne xu is de olie nadat de kleur dun op de foto is uitgespreid, kan een transparant of doorschijnend effect produceren.Scatter besmear gebruikt een pen om er flexibel en veranderlijk uit te zien, de charme van de geest is levendig.Gecombineerd met wrijven wordt de coatingmethode ook wel halocoating genoemd.
15.SchommelDe kwast om de verf direct op het doek aan te brengen zonder meer veranderingen aan te brengen wordt swing genoemd, swing is ook een van de basisstreken van olieverfschilderen.De plaatsingsmethode wordt vaak gebruikt aan het begin en einde van olieverfschilderijen om met een bepaalde kleur en nauwkeurige penseelvoering de relatie tussen kleur en vorm te vinden.Er zijn vaak maar een paar slagen nodig om het beeld in het sleutelpunt te veranderen.Het kan natuurlijk effectief zijn voordat u gaat schrijven.
Tijdens het schilderen om te proberen en te verkennen, zul je voelen dat verschillende technieken je verschillende visuele effecten opleveren, elke techniek heeft zijn eigen unieke, gedurfde manier om het te laten zien.


Posttijd: 15 oktober 2021